Создать wmr: Что такое WMR-кошелек. Создать WMR-кошелек. Webmoney. Типы кошельков

Содержание

Развертывание на HoloLens и гарнитурах смешанной реальности Windows — Mixed Reality Toolkit

  • Статья
  • Чтение занимает 3 мин
  • Участники: 4

Были ли сведения на этой странице полезными?

Да Нет

Хотите оставить дополнительный отзыв?

Отзывы будут отправляться в корпорацию Майкрософт. Нажав кнопку «Отправить», вы разрешаете использовать свой отзыв для улучшения продуктов и служб Майкрософт. Политика конфиденциальности.

Отправить

В этой статье

Существует два способа развертывания приложений, созданных с помощью MRTK на устройстве с Windows, Univeral Windows Platform (UWP) и изолированной платформы. Приложения, созданные для HoloLens 1 или HoloLens 2, должны ориентироваться на UWP, а приложения, созданные для гарнитур WMR, могут быть предназначены как для UWP, так и для автономной платформы.

Создание и развертывание MRTK для HoloLens 1, HoloLens 2 и гарнитур WMR (UWP)

Инструкции по сборке и развертыванию для HoloLens 1 и HoloLens 2 (UWP) можно найти при создании приложения на устройстве. Эти действия также позволяют развертывать гарнитуры WMR.

Примечание

При развертывании приложения на устройстве в Visual Studio необходимо настроить Visual Studio немного по-разному в зависимости от устройства. Конфигурации приведены ниже.

Платформа Конфигурация Архитектура Назначение
HoloLens 2 Выпуск или главный выпуск ARM64 Устройство
HoloLens 1 Выпуск или главный выпуск x86 Устройство
Гарнитуры WMR Выпуск или главный выпуск x64 Локальный компьютер

Совет: При сборке для HoloLens 1, HoloLens 2 или WMR рекомендуется использовать параметры сборки «Целевая версия пакета SDK» и «Минимальная версия платформы», как показано на рисунке ниже.

Другие параметры могут отличаться (например, конфигурация сборки, архитектура или тип сборки), а некоторые из них вы всегда можете изменить в решении Visual Studio.

Убедитесь, что раскрывающийся список «Target SDK Version» (Целевая версия пакета SDK) содержит вариант «10.0.18362.0». Если он отсутствует, необходимо установить последнюю версию Windows SDK.

Unity 2019/2020 и HoloLens

Если приложение HoloLens отображается в виде 2D-панели на устройстве, перед развертыванием приложения UWP убедитесь, что в Unity настроены следующие параметры:

Если используется устаревшая встроенная поддержка XR (только Unity 2019):

  1. Перейдите к разделу «Изменить > Project Параметры», «Проигрыватель»
  2. В разделе XR Settings (Параметры смешанной реальности) на вкладке UWP убедитесь, что включен параметр Virtual Reality Supported (Поддержка виртуальной реальности), а в список пакетов SDK добавлен SDK Windows Mixed Reality.
  3. Выполните сборку и развертывание в Visual Studio.

При использовании OpenXR или Windows подключаемых модулей XR:

  1. Выполните шаги, описанные в статье Начало работы с XRSDK.
  2. Убедитесь, что DefaultXRSDKConfigurationProfile выбран в качестве профиля конфигурации.
  3. Перейдите к разделу «Изменить > Project Параметры», XR-Plugin «Управление» и убедитесь, что Windows Mixed Reality включен.
  4. Выполните сборку и развертывание в Visual Studio.

Важно!

При использовании Unity 2019.3.x в качестве архитектуры сборки в Visual Studio выберите ARM64, а не ARM. При стандартных параметрах Unity для версии Unity 2019.3.x из-за ошибки Unity приложение Unity не сможет развернуться на HoloLens, если выбрана архитектура ARM.

Если требуется архитектура ARM, перейдите к разделу «Изменить > Project Параметры», «Проигрыватель» и в меню «Другие Параметры» отключите задания графики. Отключение параметра Graphics Jobs (Графические задания) позволит развернуть приложение с архитектурой сборки ARM в Unity 2019.3.x, но мы рекомендуем использовать ARM64.

Эта проблема устранена в Unity 2019.4 и Unity 2020.3.

Создание и развертывание MRTK в гарнитурах WMR (автономная версия)

Автономные сборки MRTK можно использовать на гарнитурах WMR. Автономная сборка для гарнитуры Windows Mixed Reality требует несколько дополнительных действий:

Примечание

Пакет SDK XR для Unity также имеет встроенную поддержку Windows Mixed Reality в автономных сборках, но не требует наличия подключаемого модуля SteamVR или Windows Mixed Reality. Описанные здесь действия обязательны для выполнения в устаревшей версии XR в Unity.

  1. Установите Steam.
  2. Установите SteamVR.
  3. Установите подключаемый модуль Windows Mixed Reality.

Использование подключаемого модуля Windows Mixed Reality

  1. Откройте Steam и найдите подключаемый модуль Windows Mixed Reality.

    • Перед запуском подключаемого модуля Windows Mixed Reality обязательно закройте SteamVR. Запуск подключаемого модуля Windows Mixed Reality автоматически запускает SteamVR.
    • Убедитесь, что подключена гарнитура Windows Mixed Reality.

  2. Выберите Launch (Запустить) для подключаемого модуля Windows Mixed Reality для SteamVR.

  3. В Unity откройте сцену MRTK, перейдите к разделу «Сборка файлов>» Параметры

  4. Выполните сборку сцены:

    • Щелкните Add Open Scene (Добавить открытую сцену).
    • Убедитесь, что для параметра Platform (Платформа) выбран вариант Standalone (Автономная).
    • Щелкните Build (Выполнить сборку).
    • Выберите расположение для новой сборки в проводнике.

  5. Будет создан новый исполняемый файл Unity, который нужно выбрать в проводнике, чтобы запустить приложение.

См. также

Научно-технический совет подмосковного МинЖКХ рассмотрел предложения переработчиков ВМР


Министерство жилищно-коммунального хозяйства Московской области провело очередной Научно-технический совет (НТС МинЖКХ), на котором были рассмотрены предложения со стороны предприятий-переработчиков вторсырья, в особенности пластика, которые можно было бы использовать в благоустройстве придомовых территорий, парков, дорожном покрытии и др.

Так, на заседании обсуждено предложение от предприятия «Орис-Пром», на производственных мощностях которого путем механического измельчения колес и сепарации получают резиновую крошку, металлический и текстильный корд. Одним из видов выпускаемой компанией продукции является полимерная тротуарная плитка. Она долговечна и износостойка, срок ее гарантийной эксплуатации составляет 30 лет, она не крошится и не ломается, устойчива к агрессивным средам, никогда не скользит, на ней не образуется наледь. Производимая «Орис-Промом» полимерная плитка уже укладывается в ряде городских округов Подмосковья.

Другое предложение поступило от компании «Умная среда» по производству уличной мебели из экологически чистых вторичных материальных ресурсов (ВМР) на основе полимерпесчаной технологии. Сырьем для производства этих изделий служат стретч-пленка, смешанные типы дробленого б/у пластика и обычный речной песок. Технология изготовления изделий для благоустройства дворовых территорий достаточно проста. Это специальная машина для приготовления смеси, включающая в себя камеры перемешивания, нагрева и экструзии. При нагреве пластик структурируется в соединение песка, полностью распределяется в его частицах. Эта мебель долговечна, прочна, как камень, не подвержена влиянию погодных условий, и выдерживает значительные нагрузки.

«Пластиковый пакет является основным загрязнителем экологии, но технологии не стоят на месте, буквально несколько месяцев назад я был в Сергиевом-Посаде, где из переработанного пластикового пакета производят уличную мебель, садовые скамейки, урны и песочницы. Уже сформировано 4 предприятия, которые перерабатывают пакеты в уличную мебель, которую мы используем в рамках программы «Благоустройство территорий и общественных пространств», — поделился министр ЖКХ Московской области Антон Велиховский.

«Группа компаний АКМ» представила на рассмотрение НТС свою инновационную технологию по укладке дорожных покрытий из резиновой крошки. Это двухслойное покрытие: нижний слой из черной резиновой крошки, верхний слой из цветной каучуковой крошки. Применяется для обустройства игровых площадок детских садов и школ, многофункциональных площадок на территории парков и скверов, детских дворовых и тренажерных площадок.

Эти предложения получили предварительные положительные отзывы со стороны экспертов совета и представителей региональных МинЖКХ и Министерства благоустройства. По результатам детального ознакомления специалистов с технологиями и продукцией НТС будет принято решение о целесообразности их использования в благоустройстве сферы ЖКХ.

«Закрытие полигонов в Московской области позволило перейти на стандарт 20/30/50, когда 20% вторичного сырья пускается на переработку, 30% — это производство компоста, который в дальнейшем применяется как технический грунт, и 50% — это хвосты, которые идут на временное захоронение в специально оборудованных чашах. На сегодняшний день мы имеем 11 современных КПО. Плюс к этому ожидается ввод в эксплуатацию вторых очередей (на действующих КПО). Тем самым мы замкнем цикл переработки ТКО, превращая их в итоге в полезные фракции на рынке вторичного сырья. Отмечу, что с 2019 года более 5,6 млн тонн не попало в захоронение», — рассказал министр ЖКХ Подмосковья Антон Велиховский.

В Подмосковье строятся новые современные предприятия по переработке пластиков, которые благодаря инновационным технологическим процессам призваны решить проблему «неликвидного пластика».

Так, в 2023 году «РТ-Инвест» сдаст в эксплуатацию крупнейший в России завод по переработке полимеров мощностью 100 000 тонн в год. Полученные «зеленые» ПЭТ-гранулы пойдут на вторичное производство бутылок, упаковки и детских игрушек. Комплекс появится на территории индустриального парка в ОЭЗ «Кашира-парк». Таким образом, отобранные на четырех КПО компании полимеры будут перерабатываться на собственных линиях. Новая инфраструктура обеспечит замкнутый цикл утилизации пластиковых отходов.

Кроме того, в середине февраля совместное предприятие ЭкоЛайн-Вторпласт приступит к строительству завода по переработке полимеров мощностью 60 тысяч тонн вблизи КПО Восток (г.о. Егорьевск). Ввод завода планируется в декабре 2022 года. На предприятии будут перерабатываться все основные виды пластика. Будущее предприятие включает четыре технологических комплекса. Первый — комплекс переработки бутылочного ПЭТ. Второй — комплекс переработки твердых пластиков — ПНД-флаконы. Третий — комплекс переработки пленочных пластиков и пакетов. Четвертый комплекс — это переработка микса пленок и пакетов ПВД и ПНД, из которого получатся гранулы для производства строительных материалов, наплавляемой кровли, композитных панелей, крупных литьевых изделий, мусорных пакетов.

«Одним из приоритетных проектов этого года у Министерства жилищно-коммунального хозяйства Московской области – создание нашей Ассоциации переработчиков ВМР. Основная ее задача – это вывод вторичных материальных ресурсов из т.н. «серой зоны». Так, очень многие покупатели ВМР путем демпинга, других нефинансовых механизмов, пытаются влиять на этот рынок. Легализация этого рынка позволит нашим производителям работать в прозрачных условиях. Мы делаем специальную платформу – «маркет-плейс», на которой все вторичные ресурсы будут официально размещаться, и, соответственно, потребитель этого сырья также в режиме онлайн будет видеть цены и производителей. И еще, самое главное, это качество ВМР, которое мы в итоге будем получать», — сказал Министр жилищно-коммунального хозяйства Антон Велиховский.

Напомним, что раздельный сбор отходов на территории Московской области реализован по двухконтейнерной системе, принцип которой заключается в разделении отходов на стадии накопления на две составляющие: полезные вторичные компоненты, пригодные для повторного использования – «сухие», и прочие отходы – «смешанные». Таким образом, не происходит смешивание и загрязнение ценных компонентов пищевыми отходами, а вторсырье, собираемое отдельно, остается более высокого качества, чем смешанное. Смешанные отходы собираются в серые баки, сухие — в синие.

Отметим, что 11 КПО — это совершенно новый формат объектов переработки, где осуществляется разделение на 18 фракций, а на некоторых из них — до 30 фракций: стекло, пластик всех видов, металлические банки, текстиль, резина и др.

«Не менее важную роль в сборе крупногабаритных отходов играют установленные нами в 55 городских округах Подмосковья 58 площадок «Мегабак», которые с момента своего внедрения в 2019 году доказали свою высокую эффективность, в т.ч. благодаря сортировке КГО по 10-14 фракциям и, что самое главное, их прямой связи с переработчиками. Весь собранный объем отходов с площадок «Мегабак» поступает напрямую на предприятия-переработчики, которые производят из них ВМР», — отметил Антон Велиховский, Министр жилищно-коммунального хозяйства Московской области.

Научно-технический совет подмосковного МинЖКХ рассмотрел предложения переработчиков ВМР (DOCX, 108.52 кб)

Как зарегистрировать wmr кошелек: пошаговая инструкция для новичков

Здравствуйте, дорогие читатели! Есть ли у вас WMR кошелек? Если нет, но вы часто совершаете электронные платежи, то, вероятно, самое время его создать, ведь WebMoney является одной из наиболее удобных и надежных платежных систем из существующих на российском рынке. Кроме того я настоятельно рекомендую его завести всем начинающим блоггерам.

Как узнать обо всех преимуществах данной платежной системы? Достаточно просто дочитать эту статью до конца.

Виды кошельков

Вебмани позволяет работать со многими валютами, однако, с тем условием, что для каждой из них будет создан свой отдельный кошелёк. Определить, какой кошелёк для какой валюты предназначен, несложно. Каждый из них имеет особое обозначение. Так, рублевый кошелек обозначен WMR, для работы с долларом США понадобится WMZ, а для евро, соответственно, WME.

Завести каждый из этих кошельков несложно, даже если вы пока слабо представляете себе, что это. Сделать это можно в любой момент, однако, для начала нужно зарегистрироваться в системе.

Заводим аккаунт

Если у вас еще нет своего аккаунта на вебмани, первый шаг – это регистрация. Сделать это, кстати, можно совершенно бесплатно. Всё, что вам понадобится, это номер мобильного телефона и адрес электронной почты. Для этого:

  • Перейдите по ссылке: http://www.webmoney.ru и нажмите желто-оранжевую кнопку «Регистрация»
  • Укажите номер мобильного, введите персональные данные.
  • Подтвердите свой телефон, введя в специальное окно полученный код.
  • На последнем шаге укажите пароль для вашего аккаунта.

В результате всех этих действий Вам будет присвоен так называемый WMID – идентификационный номер, который и будет использоваться при всех ваших расчётах через систему.

Ваши возможности

Теперь когда ваш аккаунт успешно создан, самое время выполнить вход в личный кабинет. Рублевый кошелек создаётся для вас автоматически при регистрации, поэтому вы можете сразу же пополнить счёт и начинать покупки. Впрочем, для начала неплохо разобраться с возможностями системы.

Данные о доступных опциях, справочную информацию и другие полезные сведения можно найти в верхней строке меню в разделах «О системе», «Частным лицам», «Для бизнеса», «Помощь». В правом верхнем углу вы увидите свой WMID, который будет вам нужен постоянно, например, его необходимо сообщать, чтобы вам могли перевести деньги с других аккаунтов.

Нажмите на номер, и вы сможете открыть меню, содержащее ваши идентификационные данные.

Если какие-либо из них не подтверждены, они будут подсвечены красным и для вас будет выведено системное сообщение. Подтверждение необходимо для многих операций. Так, без него вы не сможете вывести средства со своего аккаунта.

Для подтверждения придётся загрузить отсканированную копию паспорта со своими данными и немного подождать, прежде чем служба поддержки проверит его в ручном режиме. Помимо того, что такая проверка может раздражать, особенно, если вам необходимо срочно вывести средства, она еще и обеспечивает достойный уровень вашей безопасности.)

Все операции вынесены в меню, расположенное в левой колонке.

Первый пункт – «Сообщения» содержит системные сообщения от администрации сервиса. При необходимости вы можете ответить на них в поле снизу.

Раздел «Финансы» является одним из наиболее важных, поскольку содержит все необходимые операции для управления ими. Для того, чтобы создать новый кошелек нажмите на голубой «+» в левом углу экрана напротив раздела слова «финансы». Выберите раздел «Добавить кошелек», тип кошелька, например WME, затем «Добавить».

Вот и всё – ваш новый кошелёк готов к работе.

В этом же меню можно прикрепить существующую или заказать банковскую карту, а также привязать к системе другие электронные кошельки. Для последнего шага доступны наиболее распространённые Яндекс.Деньги, Qiwi и EasyPay.

Для того чтобы отправить сообщение другому владельцу аккаунта WebMoney можно воспользоваться меню «Корреспонденты». Прежде чем написать что-то кому то, этого человека нужно найти. Используйте плюс напротив слова «Корреспонденты». В поле поиска необходимо ввести адрес электронной почты или WMID искомого человека, а также число с картинки. Когда вы найдёте адресата, он появится в списке ваших контактов, и вы сможете отправлять ему сообщение.

Следующий раздел «Оплата услуг» по сути представляет собой электронную витрину, где вы сможете выбрать и оплатить необходимые услуги: коммунальные платежи, Интернет, мобильная связь, погашение кредита и т.п. В левой части страницы находится удобный рубрикатор, где можно выбрать интересующую вас сферу. Если же нужный адресат платежа не найден, можно воспользоваться поиском в правом верхнем углу.

Также с помощью этого раздела можно перевести деньги на другую карту. Для этого в рубрикаторе выбираем пункт «Перевод на любую карту», вводим номер карты и сумму. Подтверждение платежа осуществляется с помощью SMS-кода.

В разделе «Маркет» можно приобрести необходимый вам электронный контент: книги, игры, программы. Причем скачать необходимый фал можно сразу после оплаты. Цены указаны в единицах WMZ, то есть в долларах, однако оплатить их можно и с рублёвого кошелька – сумма по курсу будет пересчитана автоматически, что очень удобно.

Меню «Займы» позволяет вам взять в долг (получить займ) у других пользователей Вебмани. Впрочем, для того, чтобы воспользоваться этой опцией, вам понадобится подтвердить практически все ваши данные: не только паспортные, но и адрес проживания (делается это сканом страницы паспорта или недавнего счет за ЖКУ – не старше трёх месяцев), а также загрузить фото.

Последний пункт меню «Настройки» содержит все необходимые опции работы вашего аккаунта. «Профиль» — все ваши данные и уровни доступа, «Безопасность» позволяет отключать определённые виды операций с вашим аккаунтом при необходимости, а также создать электронный ключ E-num для входя в ваш аккаунт без необходимости отправки SMS.

«Ограничения» используются для того, чтобы разрешить или запретить приём от неавторизованных пользователей счетов, платежей или сообщений. В «приложениях» можно установить необходимое программное обеспечение для работы, например, на вашем мобильном устройстве. Нажав на голубую стрелку напротив названия приложения, вы переходит непосредственно в магазин для его установки.

Последний пункт «привязанные аккаунты» предназначен для того, чтобы прикрепить к вашей учётной записи в Вебмани аккаунты в других сервисах, например, социальных сетях: ВКонтакте, Одноклассники, Facebook; почтовых службах: Яндекс, Mail.ru, Google и других.

Как видите, функционал данного сервиса удивительно широк. Здесь можно оплатить практически всё, что вам нужно, с комфортом и максимальным уровнем безопасности.

Надеюсь, что статья показалась вам полезной и интересной. Поделитесь ею с друзьями в социальных сетях, чтобы и они могли воспользоваться изложенными здесь преимуществами. Не забудьте подписаться на обновления, чтобы не пропустить следующие ствтьи. Удачи и спасибо, что заглянули.

Пока-пока!

С уважением, Роман Чуешов

Прочитано: 2667 раз

WebMoney прекращает операции по рублевым кошелькам » Платежный бизнес

Международная система онлайн-расчетов WebMoney прекращает все операции по рублевым кошелькам (WMP и WMR) из-за отзыва лицензии у расчетного банка системы. Об этом сообщается в официальном заявлении на официальном сайте компании.

«Система WebMoney работает в России с 1998 года, все эти годы мы делали акцент на создании передовых продуктов и решений в сфере финансов. Наш Гарант в РФ действовал в строгом соответствии с российским законодательством и требованиями регулятора», — говорится в сообщении.

В компании также отмечают, что Банк «ККБ» «никогда не был причастен к обслуживанию «теневого игорного бизнеса, нелегальных участников финансового рынка». Замороженные в АО Банк «ККБ» электронные денежные средства участников Системы обещают выплатить их владельцам, при этом о порядке возврата средств планируют сообщить позднее.

«Сожалеем, что столь недружественный шаг со стороны ЦБ РФ сделал недоступным работу с рублевыми кошельками для миллионов пользователей WebMoney. Система приложит все доступные юридические и финансовые усилия для скорейшей компенсации стоимости заблокированных инструментов. Благодарим вас за понимание», — подчеркивается в заявлении компании.

Ранее сегодня портал PLUSworld.ru сообщал об отзыве лицензии на осуществление банковских операций у АО Банк «ККБ». Этот банк является расчетным банком платежной системы WebMoney и занимает 164 место по величине активов в РФ.

В Банке России пояснили, что приняли такое решение руководствуясь тем, что Банк «ККБ» нарушал федеральные законы, регулирующие банковскую деятельность, а также нормативные акты Банка России, допускал нарушения требований законодательства в области противодействия легализации (отмыванию) доходов, полученных преступным путем, и финансированию терроризма.

«WebMoney — это высокотехнологичная платформа, которая позволяет обмениваться финансовой информацией. Это немножко напоминает Visa и MasterCard. У WebMoney на территории России были партнеры, которые выпускали финансовые инструменты», — прокомментировал «Известиям» председатель совета Ассоциации участников рынка электронных денег и денежных переводов Виктор Достов.

По его мнению, WebMoney была совершенно прозрачной и легальной структурой, как и любой банк. Эксперт подчеркнул, что рассуждать о причинах отзыва лицензии у расчетного банка WebMoney пока рано, так как мотивация ЦБ по данному решению неизвестна. Виктор Достов предположил, что WebMoney смогут найти других партнеров в России, после чего операции по российским кошелькам снова будут доступны клиентам компании.

По материалам Известий

Договоры и оплата — WD.Ru — веб-дизайн, создание сайтов

Договоры и оплата

 Наши договоры

 — на услуги по регистрации доменного имени:

—  о информационных услугах в сети Интернет (создание, размещение, поддержка, продвижение сайтов и иных проектов):

Приложение к договору о информационных услугах в сети Интернет :

 

 

Наши реквизиты для оплаты:
ПОЛУЧАТЕЛЬ ПЛАТЕЖА: ООО "Даймонд Телеком" ИНН: 7729537068 КПП: 772901001 Банк: ОАО "Банк Москвы" г.Москва отделение "Гагаринское" к/с: 30101810500000000219 р/с: 40702810900330001040 БИК: 044525219 

Почтовый адрес: 119991, Москва, пр-т Вернадского, д.41 офис.912

Тел.:+7(495) 7553376

в графе назначение платежа желательно указать —
«за услуги в сети Интернет»

Варианты оплаты

 

  • По счету на организацию — свяжитесь с нами по телефонам 8(495)4313384,8(495)4322846, 8(495)7553376, факсу 8(495)4319865 или e-mail и попроситe выставить счет для оплаты через банк от организации 
  • По квитанции для оплаты в сбербанке для частных лиц — заполните квитанцию вашими ФИО, адресом, суммой к оплате. В графе «назначение платежа» укажите — «информационные услуги», либо «поддержка сайта», либо «регистрация домена». После проведения платежа, вышлите нам скан либо факс платежного документа и укажите название вашего домена. Кроме сбербанка вы можете оплатить и через любой другой коммерческий банк по нашим реквизитам
  • Наличными у нас в офисе с 10.00 до 18.00 по будним дням 
  • Оплата по кредитным карточкам VISA и MasterCard/EuroСard
  • Оплата через систему WebMoney — кошелек в рублях — R429523519246  
  • Оплата через систему Yandex-деньги номер нашего счета — 410011749078321
  • Оплата в e-port,  e-gold, paymer, UAH money, WMR, WME через систему ROBOXchange. В этом случае Вы сами вводите нужную сумму WMR (наш кошелек R429523519246) к оплате и производите оплату через электронный обменный пункт ROBOXchange.

Автоматический обменный пункт

После любой оплаты желательно сообщить нам за что именно, и в какой сумме Вы производили оплату.

ЗВОНИТЕ: +7 (495) 7553376, 7553378

Как настроить гарнитуру Windows Mixed Reality

В этой статье мы рассмотрим простые шаги по установке гарнитуры Windows Mixed Reality. Это руководство работает со всеми гарнитурами WMR от бюджетных до топовых.

Продукты, используемые в этом руководстве

Обновите свой ПК с Windows 10

Чтобы убедиться, что все работает правильно, обновите свой ПК с Windows 10 до Fall Creators Update. Если вы точно знаете, что ваш компьютер обновлен; вы можете пропустить эти шаги.

  1. Щелкните правой кнопкой мыши кнопку Пуск .
  2. Нажмите Настройки .
  3. Нажмите Обновление и безопасность .

    Источник: Windows Central
  4. Щелкните Центр обновления Windows .
  5. Щелкните Проверить наличие обновлений .

    Источник: Windows Central

Теперь Windows проверит наличие доступных обновлений. Если это так, они будут загружены и установлены автоматически, и для завершения процесса, вероятно, потребуется перезагрузка.

Настройка Windows Mixed Reality

  1. Распакуйте Windows Mixed Reality из коробки и убедитесь, что все кабельные стяжки сняты, а кабели не запутались.
  2. Убедитесь, что на вашем ПК есть свободный порт USB 3.0 и порт HDMI out для установки WMR. Порт USB 3.0 с синим язычком внутри, как показано на рисунке ниже, обведен красным.

    Источник: Windows Central
  3. Вставьте кабель HDMI гарнитуры WMR в порт HDMI графической карты ПК.
  4. Вставьте кабель USB 3.0 на гарнитуре WMR в порт USB 3.0 вашего ПК с шага 2.
  5. Вы увидите, что приложение Windows Mixed Reality запускается автоматически. С этого момента это будет происходить каждый раз, когда вы берете гарнитуру в руки.

    Источник: Windows Central
  6. Выньте контроллеры WMR из упаковки и откройте заднюю часть корпуса. Отсюда вы должны вставить батареи AA в соответствии с инструкциями и снова закрыть заднюю часть.
  7. Нажмите и удерживайте кнопку Windows в центре контроллеров WMR. Они могут потребовать обновления, так что пусть это произойдет. Ваш компьютер даст вам всплывающее окно, если они это сделают.
  8. Наденьте гарнитуру Windows Mixed Reality на голову и следуйте инструкциям на экране или нашему удобному руководству, чтобы настроить игровое пространство.

Как видите, Microsoft сделала все возможное, чтобы установка гарнитуры Windows Mixed Reality была максимально простой.Выполнив эти несколько простых шагов, вы будете готовы играть в WMR-игры и мгновенно ощутить всю прелесть виртуального мира.

Наше лучшее оборудование выбирает

Эти две вещи — все, что вам нужно для использования Windows Mixed Reality, гарнитуры и компьютера для воспроизведения.

Гарнитура удобно сидит и наклоняется вверх, позволяя вам видеть экран компьютера, не снимая гарнитуру. Если вы хотите впервые окунуться в смешанную реальность, обратите внимание на эту гарнитуру от HP.

Порт HDMI 2.0 в сочетании с двумя портами USB 3.0 делает его идеальным в качестве начального ПК для WMR. Гладкий матовый стальной корпус также выглядит фантастически, но не слишком безвкусно, как у многих игровых ПК.

Мы можем получать комиссию за покупки по нашим ссылкам. Учить больше.

Руководство покупателя

Это лучшие маршрутизаторы Netgear, доступные сейчас.

Любите Netgear и хотите улучшить домашний интернет? Мы собрали лучшие маршрутизаторы, доступные сейчас, независимо от того, хотите ли вы играть, настраивать ячеистую сеть или просто наслаждаться интернетом без задержек у себя дома.

Создать новую учетную запись | Размеры Magnum

Страна * AfghanistanAland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBritish Virgin IslandsBruneiBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCaribbean NetherlandsCayman IslandsCentral африканских RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongo (Браззавиль) Конго (Киншаса) Кук IslandsCosta RicaCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный остров TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard и McDonald IslandsHondurasHong Конг С.А.Р., ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIranIraqIrelandIsle из ManIsraelItalyIvory CoastJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao S.A.R., ChinaMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorth KoreaNorwayOmanPakistanPalauPalestinian TerritoryPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussiaRwandaSaint BarthélemySaint HelenaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Мартин (французская часть) Сен-Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Томе и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint MaartenSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSom aliaЮжная АфрикаЮжная Грузия и Южные Сандвичевы островаЮжная КореяЮжный СуданИспанияШри-ЛанкаСуданСуринамШпицберген и Ян-МайенСвазилендШвецияШвейцарияСирияТайваньТаджикистанТанзанияТаиландТимор-ЛештиТогоТокелауТонгаТринидад и ТобагоТунисТурцияТуркменистанОстрова Теркс и КайкосТувалуU.Южные Виргинские островаУгандаУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыОтдаленные малые острова СШАУругвайУзбекистанВануатуВатиканВенесуэлаВьетнамУоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабве

Magnum Ice Cream Release the Beast Campaign

Вызов

Чтобы запустить мороженое Magnum Double в Сингапуре, нам нужно было заявить о премиальном статусе бренда в многолюдной категории, завоевать вкусы страстных, разбирающихся в роскоши влиятельных лиц и обратиться к их ищущей удовольствия и снисходительной стороне.

Благодаря тому, что каждый год выпускаются новые продукты, запуск Magnum является одним из самых ожидаемых среди средств массовой информации и инфлюенсеров каждый год — многообещающим событием, на которое потребители хотят быть приглашенными. Нам пришлось поднять ставки, чтобы зажечь социальные разговоры и создать ценность для СМИ.

Проницательность

Magnum Double — это не просто десерт. Это многослойный момент чистого наслаждения.

В этот момент есть много слоев удовольствия, которыми можно насладиться: от звука растрескивания шоколада до бархатистого шоколадного вкуса двойного мороженого и сочной упаковки.Чтобы наша аудитория влюбилась в насыщенный, декадентский шоколад Magnum Double, запуск также требовал многоуровневого празднования.

Идея

Добро пожаловать в Особняк Магнум: непревзойденный опыт для группы влиятельных людей, чтобы «освободить чудовище» от их страстей в моде, искусстве, музыке и вкусе.

Мы создали опыт, который был многоуровневым, как Magnum Double. Вместо того, чтобы сосредотачиваться исключительно на продукте, мы сосредоточились на удовольствии, которое он доставляет с каждым укусом… создавая невероятный, уникальный момент, которым можно поделиться на каждом этапе опыта.

Опыт

Мы создали роскошное приглашение, встроенное в съедобный шоколад, чтобы влиятельные лица и средства массовой информации рассказали о предстоящем запуске перед событием. Мы сотрудничали с местным влиятельным лицом Мелиссой Селестиной Кох, чтобы разработать для них модный аксессуар, который они наденут на вечеринку: маску животного, которая побудила их «выпустить зверя».

При входе в Особняк Магнум гостей встречали 270-градусные 3D-проекции от стены до потолка, которые превращали пространство в дом чистой роскоши.DJ-коллектив ATTAGIRL обеспечил идеальный саундтрек для вечеринки, а гостям было предложено создать комбинации вкусов Magnum Double, соответствующие их динамичным личностям.

Инфлюенсер Мелисса Ко помогла гостям преобразить внутреннего зверя, чтобы стилизовать их момент удовольствия. Гости раскрыли свои новые образы перед объективами ведущих местных фэшн-фотографов ANUE. После мероприятия гостям были предоставлены стилизованные портреты, чтобы создать новую волну прессы и публикаций, которые подожгли Инстаграм влиятельных лиц.

Creativity Works: программа фотографии в партнерстве с Create Jobs

Описание

Наше партнерство с Create Jobs

Мы невероятно гордимся работой, которую наша команда по образованию проделала в партнерстве с нашими коллегами из программы Create Jobs on the Creativity Works.

Magnum Photos стремится способствовать большему разнообразию и включению в нашу собственную организацию и в более широкую фотоиндустрию.Эта программа является лишь одним из способов, которыми мы активно пытаемся удовлетворить эту потребность.

Помимо поддержки 40 молодых людей в возрасте от 18 до 24 лет бесплатным обучением фотографу и консультациями по вопросам карьеры в рамках последних двух итераций нашей программы, мы также предложили двухгодичную стажировку начального уровня для людей из недостаточно представленных или меньшинств. . Мы рады продолжить наше сотрудничество, направленное на диверсификацию и расширение штата сотрудников Magnum благодаря партнерству с Create Jobs, и продолжим это делать еще долгие годы.

О курсе

Компания Magnum Photos третий год подряд сотрудничает с Create Jobs и предлагает бесплатный 6-недельный курс фотографии для молодых лондонцев в возрасте от 18 до 24 лет.

Этот интенсивный курс обеспечивает сеть для молодых творческих талантов Лондона и вооружает их навыками, знаниями и вдохновением, чтобы рассказывать истории, которые важны для них, которые информируют и влияют на социальные изменения. Благодаря ряду практических семинаров и мероприятий, критических сессий и бесед двадцать пять молодых лондонцев разовьют свой собственный визуальный язык и навыки, необходимые для понимания постоянно меняющегося рынка фотографии.

Из-за COVID-19 программа Creativity Works в этом году будет проводиться онлайн фотографами Magnum Ньюшей Таваколян и Ханной Прайс. Таваколян — фотограф Magnum из Тегерана, Иран. Прайс недавно присоединился к Magnum Photos в качестве номинанта и базируется в США. Участники будут работать с ними, чтобы разработать основную часть работы для виртуальной выставки.

Крайний срок подачи заявок – четверг, 1 октября, 10:00.
Нажмите здесь, чтобы подать заявку.

Выбор и требования

Мы не ищем кандидатов с определенной квалификацией или прошлым опытом работы.Наши единственные требования:

  • Вам должно быть 18-24 года
  • Вы должны быть из района Лондона
  • Вы не должны работать полный рабочий день, учиться или проходить обучение
  • Вы должны принять участие в программе и быть свободными в будние дни в течение программы (с 29 октября по 11 декабря 2020 г.)
  • Вы должны быть свободны в день отбора 14, 15 или 16 октября 2020 г.

Мы приветствуем заявки от людей, которые в настоящее время недостаточно представлены в цифровом и творческом секторах.Сюда входят женщины, чернокожие, азиаты или представители этнических меньшинств, D/глухие, инвалиды и нейроотличные люди, люди из сообщества ЛГБТК+, а также люди из более низкого социально-экономического положения.
Мы также приветствуем кандидатов с разным уровнем образования и поэтому не требуем какой-либо формальной квалификации для подачи заявления.

Преимущества

Помимо доступа к содержанию курса, наша цель состоит в том, чтобы каждый человек, прошедший эту программу, получил оплачиваемую работу или повышение квалификации.Вы также получите доступ к:

  • Бесплатное стандартное обучение от ведущих работодателей
  • Соединения с действующими рабочими ролями
  • Еженедельные семинары по трудоустройству для улучшения ваших заявлений и собеседований
  • Отраслевой наставник для поддержки ваших карьерных целей
  • Психическое здоровье и индивидуальная поддержка благополучия
  • Сеть молодых креативщиков
  • Постоянная поддержка выпускников, доступ к мероприятиям и сетевым возможностям
  • MacBook Pro и программное обеспечение Adobe

Применить

Нажмите здесь, чтобы подать заявку на участие в этом семинаре.

Наша приверженность безопасным условиям труда

Мы очень серьезно относимся к безопасности и благополучию наших участников. Сотрудники и фотографы Magnum придерживаются нашего Кодекса поведения, а также строгих правил безопасности в Create Jobs. Это наш главный приоритет, который гарантирует, что программа обеспечивает безопасное и поддерживающее пространство для всех участников.

 

Creativity Works — это программа Фонда мэра Лондона, поддерживаемая Фондом Беркли и Фондом Citi и реализуемая организацией Create Jobs at A New Direction.В период с сентября по декабрь 2020 года программа мэра Digital Talent Program, финансируемая через LEAP, также будет поддерживать программу. Creativity Works: Фотография также поддерживается Советом по делам искусств Англии при натуральной поддержке Fujifilm UK.

MAGNUM ICE CREAM BARS / ВЕГАНСКИЙ И РАФИНИРОВАННЫЙ САХАР БЕСПЛАТНО

· Этот пост может содержать партнерские ссылки ·

Восстанавливаете дома более здоровые альтернативы известным закускам?
Это невероятно приятно.
Сделать их вкус почти как оригинал?
Вдвое больше удовлетворения.
Жаркими днями питаетесь батончиками мороженого Magnum?
Очень приятно!

Вы готовы стать большим поклонником этих плохих парней?

Эти батончики мороженого выдержали решающее испытание…

Нет, я серьезно. Эти батончики прошли окончательный тест: тест пап.

Знаете, чтобы стать успешным фуд-блогером, нужно делать рецепты, которые подойдут не вам (ну и тоже), а десяткам, а то и сотням других людей.Обычно семье, друзьям и партнерам приходится «приносить в жертву» себя и съедать ваши эксперименты (какая жертва, э-э).

То же самое произошло с этими батончиками мороженого магнум: я сделала их для своего парня, и он был… приятно удивлен. Он любил их! То же самое с моими племянниками.

С другой стороны, мой папа немного более скептичен и не всегда находит веганские рецепты привлекательными.
Угадайте, однако: он тоже любил их! Он сказал, что они были абсолютно восхитительными .

Вот почему я говорю вам, что они прошли окончательный тест 😉
Я уверен, что если он их одобрит, то и все!

Не всегда легко приготовить вкусное веганское мороженое…


Часто задаваемые вопросы

Этот рецепт родился потому, что однажды, два года назад, мне захотелось знаменитого мороженого Magnum.

Вы все знаете, что это не самая полезная закуска в мире.
Поэтому я порылась в Интернете и нашла очень много рецептов веганского мороженого/мороженого с использованием популярной формулы «замоченные орехи кешью + кокосовое молоко».

Я сразу же попытался разработать свой собственный рецепт и… это была любовь с первого кусочка! И второй укус, и третий, и так далее!

Но приготовить веганское мороженое не всегда просто. Итак, вот ответы на некоторые вопросы:

Из чего сделано веганское мороженое?

Классическое веганское мороженое, которое вы найдете в Интернете, сделано из жирного кокосового молока, какого-то подсластителя и часто из орехов кешью.
Простые ингредиенты (хотя и не самые дешевые).

В чем секрет веганского мороженого?

Супер сливочное жирное кокосовое молоко.
Как говорится в этом посте от The Kitchn, если вы попытаетесь использовать другое молоко, рецепт не сработает, потому что он будет слишком водянистым.
Вам нужны эти жиры, чтобы есть сливочное.

Следует ли использовать загуститель?

Нет в этом рецепте.
Но если вы хотите загустить смесь, попробуйте добавить немного кукурузного крахмала.

Можно ли использовать другие орехи вместо кешью?

Попробуйте с миндалем!

Но… полезно ли веганское мороженое?

Это точно полезнее магазинных.
В этом рецепте всего 7 ингредиентов. Да, в них много жиров, но они довольно питательны и заряжают энергией. Так что я не считаю их вредной пищей!


МОЯ РЕКОМЕНДАЦИЯ:

Ниже приведены партнерские ссылки, что означает, что я получаю комиссию от них без каких-либо дополнительных затрат для вас. Спасибо за поддержку!

Чтобы сделать эти мини-магнумы, вам понадобится эта форма (или аналогичная!)


Если вы приготовите этот рецепт, обязательно оцените его и оставьте комментарий! Это сделало бы меня такой счастливой! 🙂

Помните: если вы попробуете один из моих рецептов, отметьте меня в Instagram или напишите мне фотографии!  


ВЕГАНСКИЕ БАТОНЧИКИ ДЛЯ МОРОЖЕНОГО MAGNUM

Освежающее веганское и рафинированное мороженое магнум без сахара, приготовленное из орехов кешью, шоколада и фиников.

Распечатать Штырь Время отдыха:: 30 минут

Автор: Роберта

ингредиенты

Для сливочной основы:
  • 65 г. щепотка Соль
Для шоколадного слоя:
  • примерно 75 г Темный шоколад

Инструкции

  • Оставьте кокосовое молоко охлаждаться в холодильнике на ночь.

  • Утром: растопите шоколад и дайте ему немного остыть, затем заполните формы для мороженого, чтобы получился первый слой шоколада, и дайте ему застыть в морозильной камере. Через несколько минут или когда он затвердеет, при необходимости создайте второй слой.

  • Второй шаг – приготовление карамельного соуса: косточки фиников Medjool смешать с водой и щепоткой соли.

  • Смешивайте, пока не получите приятную кремообразную консистенцию.

  • В каждую формочку налейте примерно по чайной ложке карамели (вероятно, ее будет больше, вы можете использовать ее для овсяных хлопьев или для подслащивания других блюд).Заморозьте их снова.

  • ПРИМЕЧАНИЕ: вынимайте формочки из морозилки быстро, чтобы они не растаяли.

  • Третий шаг: с помощью мощного блендера смешайте кешью с кокосовым кремом (жирная часть кокосового молока + немного кокосовой воды). Добавьте также семена из стручка ванили и смешайте, пока не получите суперкремовый .

  • Разлейте смесь по формам и снова заморозьте.

  • Тем временем растопите оставшийся шоколад на случай, если он застынет, дайте ему остыть.Накройте поверхность мороженого магнум и в последний раз заморозьте.

© Healthy Little Cravings — Roberta Dall’Alba.
Авторские права на весь контент и фотографии принадлежат мне.

Прежде чем использовать мои фотографии и рецепты, пожалуйста, напишите мне.
Если вы хотите повторно опубликовать рецепт, пожалуйста, дайте ссылку на этот пост и перепишите инструкции своими словами.

Настройте среду Windows Mixed Reality с помощью Skyspaces для WMR

С помощью Windows Mixed Reality Microsoft дает вам возможность создавать настраиваемые среды, которые вы можете использовать в качестве домашнего местоположения.Я создал пару пользовательских сред и руководство по созданию своих собственных. Установка может быть немного сложной, но есть отличное новое приложение, которое упрощает их поиск и установку. Приложение называется SkySpaces и позволяет вам просматривать среды, созданные сообществом, и устанавливать их в вашу систему WMR.

Несколько моих пользовательских сред представлены в приложении наряду с другими замечательными макетами. Приложение очень простое в использовании, его можно бесплатно загрузить с сайта skyspaces.app.

Вот пошаговая инструкция:

SkySpaces имеет галерею настраиваемых сред и очень проста в использовании:

Загрузите и установите приложение SkySpaces с веб-сайта (skyspaces.app)

Откройте приложение SkySpaces (через ярлык на рабочем столе или в меню «Пуск»)

Загрузка приложения может занять несколько секунд, особенно на медленных ПК

Просмотрите среды в галерее SkySpaces и нажмите «Установить» на любой понравившейся

После установки среды ее можно удалить, просто нажав кнопку «Удалить»

Откройте портал смешанной реальности (или, если он уже был открыт, закройте и снова откройте его)

Нажмите кнопку «Пуск» и в меню «Пуск» нажмите кнопку «Места» в правом верхнем углу

Меню Places будет включать две стандартные среды MS (Cliff House и Sky Loft), а также любые среды, которые вы установили через SkySpaces

Нажмите на среду, которую вы хотите исследовать

Перед вами появится 3D-объект запуска — нажмите на него, чтобы перейти в выбранную среду

WMR откроется в любом последнем выбранном окружении, поэтому, если вы хотите вернуться в Cliff House или любое другое окружение, повторите шаги 5-8

Так что вы можете отдыхать в собственном саду, жить в мире Minecraft или прятаться в пещере.Если у вас есть установка Windows Mixed Reality, попробуйте ее.

через

 

Родственные

Продолжить чтение

Создание великого опуса Стиви Уандера «Песни в ключе жизни»

Крис Уильямс Крис Уильямс — писатель из Вирджинии, чьи работы появились…

28 сентября 1976 года вышел шедевр Стиви Уандера «Песни в ключе жизни».Мы поговорили с участниками Wonderlove и легендарным звукоинженером Гэри Аданте (Olazabal) о том, как создавался этот вечный альбом.

Сто четыре минуты и двадцать девять секунд художественного великолепия захватили умы целого поколения.

Выиграв подряд премии Грэмми в номинации «Альбом года» в 1974 и 1975 годах за Innervisions и Первый финал Fulfillingness , массовая истерия вокруг следующего студийного альбома Стиви Уандера достигла рекордно высокого уровня. .Большую часть 1974 года и весь 1975 год Уандер начал записывать свой восемнадцатый альбом, находясь в дороге, выступая с концертами и в различных студиях. Примерно в то же время он нашел новых участников: барабанщика Рэймонда Паундса, басиста Натана Уоттса, трубача Рэймонда Мальдонадо, саксофониста Хэнка Редда, гитариста Бена Бриджеса и клавишника Грега Филлингейнса, чтобы заполнить вакантные места в его недавно обновленной группе Wonderlove. Единственными пережитками предыдущих версий Wonderlove были гитарист Майкл Сембелло и вокалистки Денис Уильямс и Ширли Брюэр.

К концу 1975 года Уандер серьезно подумывал о том, чтобы вообще уйти из музыкального бизнеса. Он выразил презрение к тому, как Соединенные Штаты ведут свои дела в Гане. В результате он принял сознательное решение эмигрировать в Гану, чтобы начать работу с детьми-инвалидами и другие гуманитарные мероприятия. Прощальный концертный тур был в разработке, пока он не решил возобновить свою карьеру звукозаписи, подписав самый прибыльный контракт для артиста того времени. Сообщается, что его контракт со звукозаписывающей компанией стоил до 37 миллионов долларов, при этом он сохранял полный художественный контроль над своей музыкой.

Несмотря на эти важные изменения, решение отказаться от плодотворного четырехлетнего партнерства, которое он разработал с продюсерским и инженерным тандемом Робертом Маргулеффом и Малкольмом Сесилом, оказалось эффективным. Он повысил роль помощника инженера Гэри Олазабаля до своего главного инженера и соединил его с ветераном-инженером и владельцем Crystal Sound Studios Джоном Фишбахом. В альбоме приняли участие 130 разных авторов, и вливание молодости помогло сохранить творческие соки на протяжении всего процесса записи.Вместе Уандер и его группа Wonderlove провели легендарные записи в студиях Crystal Sound Studios, The Record Plant и The Hit Factory Studios. Первоначальная дата выпуска альбома была на Хэллоуин 1975 года, но Уандер чувствовал, что альбом нуждается в более тонкой настройке.

Вернувшись к чертежной доске, Уандер наконец определился с названием двойного альбома. Первоначальное название было Давайте посмотрим на жизнь такой, какая она есть , но он остановился на Songs in the Key of Life , потому что стремился к тому, чтобы содержание альбома представляло собой ключ к жизни и ее неопределенный успех.Из-за ненасытной тяги к новой музыке от Wonder Motown воспользовалась возможностью извлечь выгоду из горячего желания публики, продав футболки с надписью «Мы почти закончили». Кульминацией почти трехлетнего музыкального путешествия стал выход альбома в начале осени 1976 года. 

28 сентября 1976 года Songs in the Key of Life были выпущены Tamla Records, дочерней компанией Motown Records. Предложение из двадцати одной песни стало выдающимся произведением Уандера как записывающегося исполнителя.В 26 лет он был на пике своих творческих сил. Альбом породил два сингла, занявших первые места в чартах, «I Wish» и «Sir Duke», а также два других сингла «Another Star» и «As». После выпуска он занял первое место в чартах Billboard, стал вторым самым продаваемым альбомом до 1977 года, и было продано более 10 миллионов копий. Чтобы отпраздновать 45-летие альбома, мы поговорили с тремя легендарными участниками Wonderlove: Рэймондом Паундсом, Натаном Уоттсом и Майклом Сембелло, а также с легендарным инженером Гэри Аданте (Олазабаль), который предоставил эпический отчет о создании этого вневременного альбома. .

Когда вы впервые встретили Стиви Уандера и начали с ним работать?

Майкл Сембелло: Благодаря моему другу я оказался в нужное время в нужном месте. Однажды воскресным утром он разбудил меня и сказал, что этот парень по имени Стиви Уандер ищет музыканта. В конце 1960-х и начале 1970-х я действительно не знал, кто он такой, но слышал о нем. В то время я увлекался Джоном Колтрейном и кучей джазовых вещей. Я спросил своего друга: «Это тот слепой?» Он ответил: «Да, это он.«Мой друг сказал мне пойти с ним, потому что он очень хотел выступить. Итак, я отправился туда, не зная ни того, кем был Стиви Уандер, ни его музыки. К счастью для меня, именно тогда Стиви начал переходить в свою джазовую фазу. Когда я пришел на пробы, в очереди стояло несколько сотен разных музыкантов. У всех у них была музыка Стиви Уандера и его книги, пока они садились. Это было похоже на игровое шоу.

Я помню, как один из парней сказал: «Какую песню мы будем играть, Стив?» Все начали листать свои сборники песен Стиви Уандера.Стиви ответил: «Чувак, просто следуй за мной». И это было началом его игры с Колтрейном. Я начал играть, и к концу прослушивания я был в довольно хорошем положении и был весьма озадачен, потому что я действительно не знал, во что ввязываюсь. В конце 1960-х все еще существовала вся эта сегрегация между белыми и черными. В большинстве групп Motown было не более одного белого игрока. У [Стиви] уже был белый трубач, и в углу студии происходил спор.Айра Такер, пиарщик, сказала Стиви: «Послушайте, вы не понимаете, что наняли белого парня». Итак, Стиви жестом пригласил меня подойти к нему и сказал: «Привет, чувак. Каков ваш знак?» Я не понял, что он имел в виду, поэтому подумал, что он спрашивает меня о моей национальности, поэтому ответил ему: «Я итальянец». Стиви обернулся и сказал: «Ребята, он итальянец. Он не белый. Он в группе». [смеется]

Натан Уоттс: Когда я впервые играл со Стивом, я не проходил прослушивание.Я приехал из Детройта, где я прошел путь от выступления перед 35 людьми за ночь до выступления перед 250 000 человек на концерте Джесси Джексона. Во вторник мне позвонили и сказали, что Стив хочет заценить меня и узнать как можно больше о его альбомах. Я играл только два года, и я был молод. Я играл на чем-то, что называется National bass. Бас-гитара National — это бас-гитара с короткой мензурой, которую можно купить в магазине Montgomery Ward. Это был очень дешевый бас. Я пришел и ушел за кулисы после одного из его выступлений.Он был удивлен, когда я начал играть «I Was Made to Love Her». Это была первая песня, которую я выучил у своего двоюродного брата с Юга. Мы прослушали еще несколько песен, и в конце они сказали: «Ты звучала великолепно». Стиви начал играть песню «Contusion», и я никогда раньше не слышал об этой песне. Я прошел мимо него и внимательно посмотрел на его левую руку. Каждый раз, когда он брал определенную ноту, я брал ту же ноту на своей гитаре. Затем он сделал переход в песне, и оттуда я потерялся.Но когда я получил работу, мы вернулись в студию и собрались вместе.

Гэри Аданте: Я помню, как устанавливал микрофоны, стулья и все такое для духовых на «Superstition». Это была одна из последних вещей для Talking Book , но я еще не работал с ним. Это было частью сеанса, который проводила студия, так что мне поручили его. Кажется, мне было 19 или 20 лет. Несколько лет я работал помощником инженера на Record Plant в Лос-Анджелесе. Я ассистировал на нескольких больших альбомах.У нас было три основных студии, и они были битком набиты настоящими звездами того времени, которые записывали то, что стало классическим роком. Я помогал инженерам Стиви [Роберту Маргулеффу и Малкольму Сесилу] на его сессиях, которые в основном работали круглосуточно в течение 90 482 Innervisions 90 483 дней.

Рэймонд Паундс: Стиви искал нового молодого барабанщика. [Трубач] Хью Масекела попросил Стикса Хупера, барабанщика из Crusaders, и он порекомендовал меня.Я пошел к Стиви домой на прослушивание. Кто-то должен был забрать меня, а затем отвезти к дому, потому что он был в горах, и его никогда не найти. Его басист, Реджи МакБрайд, взял меня туда. Стиви вышел и открыл ворота. Я сказал себе: «Я не знаю, действительно ли этот парень слепой». Итак, мы вышли из машины, и он сказал: «Если ты не сыграешь хорошо, мы надерем тебе задницу».

Мы вошли и начали играть несколько его песен. Я знал многих из них. Я был большим фанатом.Когда я туда попал, он был без ума от того, как я играл, а я был без ума от него. Он стал звать меня каждый день, чтобы я приходила к нему домой, чтобы играть с ним весь день. Нас было трое, я, басист и Стиви. Мы провели три недели, репетируя у него дома. Затем мы отправились в репетиционную студию, чтобы продолжить играть вместе. Через пару дней Реджи Макбрайд уволился. Стиви только что попал в автомобильную аварию, и он не занимался музыкой, потому что выздоравливал после автомобильной аварии, которая чуть не унесла его жизнь.Все в группе исчезли. Он снова собирал свою группу. Я стал приходить к нему домой каждый день, и мы целыми днями репетировали. Он будет писать песни. Я не осознавал, что такое гений, пока не увидел, как он пишет три, четыре или пять новых песен каждый день.

В 26 лет Стиви Уандер был на пике своих творческих способностей. Песни в «Ключе жизни» породили два сингла «I Wish» и «Sir Duke», занявшие первые места в чартах, а также два других сингла «Another Star» и «As». Кредит Фотографии: Ричард Э.Аарон/Редфернс

Поскольку вы были там в конце создания Первый финал Fulfillingness и в начале этого альбома, Рэймонд, что было задействовано в воссоздании группы Wonderlove?

Когда я впервые попал в группу, это был просто великий Реджи Макбрайд. Он был из старой версии Wonderlove. На следующей неделе мы привезли Майкла Сембелло, гитариста, из Филадельфии. После того, как я проработал со Стиви несколько недель, Реджи Макбрайд ушел.Он пошел с редкой землей. Они дали ему больше денег. Нам нужно было найти басиста. О, Боже, мы, должно быть, сменили 15 басистов в Лос-Анджелесе. Они приходили, и Стиви набирал одну из своих мелодий. Кот играл песню, а затем Стив учил его чему-нибудь, чтобы посмотреть, как быстро он сможет учиться. Мы прошли через этот процесс со всеми этими парнями, и никто не был удовлетворен. Нам нужно было найти второго гитариста, вернуть бэк-вокалистов, и нам нужно было найти дополнительного клавишника.У нас было много прослушиваний, чтобы выбрать разных игроков в группу. Стиви знал, было ли это да или нет. Ему не нужно было много слышать от тебя. После нескольких прослушиваний Стиви нанял гитариста Дэвида Майлза, саксофониста Хэнка Редда, трубача Майкла Фьюгейта, клавишника Майкла Стэнтона и бэк-вокалистку Сьюзи Грин. Ширли Брюэр и Денис Уильямс вернулись в одно и то же время.

Эту новую версию Wonderlove репетировали вместе шесть недель, после чего мы отправились в тур по США в поддержку альбома Fulfillingness First Finale .Мы гастролировали с апреля по декабрь 1974 года. Мы собирались дать наш первый концерт. Это было в Атланте, и это было с Джесси Джексоном для его Rainbow Coalition. У нас не было басиста, и Стив спросил Рэя Паркера-младшего: «Ты знаешь басиста? Мне нужен басист, чувак. Я прослушал всех этих кошек. Мне не нравится ни один из них». Рэй Паркер-младший ответил: «Позвоните этому парню по имени Натан Уоттс». Натан Уоттс был одним из самых невероятных басистов всех времен. Когда он присоединился к группе, он играл всего два года.Они прилетели с Нейтом в Атланту. Он встретил нас в Атланте.

Последний наш концерт был в Madison Square Garden в Нью-Йорке. Мы решили взять рождественский перерыв. Затем, в январе 1975 года, мы отправились на Гавайи и в Японию. Мы пробыли в Японии 3 недели. Когда мы вернулись домой, Стиви уволил Майкла Стэнтона, Дэвида Майлза и Майкла Фьюгейта из «Вандерлава». Именно тогда к группе присоединились Грег Филлингейнс, Бен Бриджес и Рэй Мальдонадо.

Когда вы все начали работать над этим альбомом?

Мы работали над Songs in the Key of Life , как только я попал в группу, и не осознавали этого, пока альбом не был готов.Он всегда писал песни. После второй недели я стал его барабанщиком, он позвонил мне по телефону и сказал: «Я хочу, чтобы ты пришел в студию. Я в студии». Я пошел в студию под названием Record Plant в Лос-Анджелесе. Когда я пришел в студию, он играл на барабанах в песне. Он отличный барабанщик, чувак. Он играл на барабанах на всех своих альбомах. Он даже не позволяет барабанщикам играть на своем альбоме. Большую часть баса он тоже играет. Когда я поднялся в студию, он записывался. Потом я начал ходить с ним в студию.Некоторые песни он разрабатывал там, например, «Разве она не прекрасна». Мы записали несколько песен, похожих на эту, и позже я понял, что пара песен, которые он написал, были частью «Isn’t She Lovely». Он говорил: «О, я беру это из этого и делаю из этого эту песню». Он всегда записывался. Когда я начал работать с его группой, он все время записывался.

Какой была химия между Вандерлавом и Стиви Уандером во время создания этого альбома?

Группа Wonderlove репетирует с понедельника по пятницу.Мы репетировали с 10:00 до 17:00. Иногда Стиви говорил: «Ребята, приходите в студию». Я ходил каждую ночь. Я собирался в студию посмотреть, как работает Стиви Уандер. Мне больше нечего делать. Кроме того, если вы хотели сыграть в песне, вам приходилось торчать поблизости. Он сочинял песню, а я говорил: «Эй, Стиви, можно я на ней сыграю?» Иногда он говорил «да». В большинстве случаев он говорил: «Нет. Я собираюсь сыграть на нем, потому что точно знаю, чего хочу». На этом альбоме была 21 песня. Я только на тройке.Мне пришлось умолять, потому что мы записывались три с половиной года, прежде чем этот альбом был закончен. Каждый раз, когда он писал песню, мы записывали ее и заканчивали. Я играл на многих песнях. Затем мы приходили в студию следующим вечером, и он говорил: «Посмотри. Я написал эту песню. Он заменит то-то и то-то». Все эти хорошие песни, в которых я играю, постоянно удаляются из альбома.

Время от времени он звонил мне. Если меня не было в студии, и он хотел, чтобы я на чем-то сыграл, он звонил мне.Даже в час ночи он будил меня и говорил: «Приходи в студию. Я хочу, чтобы ты сыграл в одной песне». Если я не добирался туда достаточно быстро, как однажды, когда он работал над «Другой звездой», я приходил в студию, а он выходил из большой студии весь в поту. Я сказал: «Вот черт. Он уже закончил играть на барабанах. Я слишком поздно». В тот момент я сказал себе: «Знаешь что? Я собираюсь приходить каждый вечер, когда он пишет песни, чтобы я мог записать некоторые из этих песен».

Мы тоже вместе писали песни.Вандерлав были тремя девушками и семью музыкантами, валторнистом, саксофонистом и трубачом. Что мы могли делать во время репетиций Wonderlove, так это писать песни вместе, или мы могли писать отдельные песни. Это была отличная ситуация, потому что если у вас была песня, вы могли принести ее на репетицию и заставить Вандерлава исполнить вашу песню. Вы могли выбрать, какую из девушек вы хотите спеть в своей песне, или вы могли спеть ее сами. Стиви приносил песни и отдавал их Вандерлаву, и он учил нас этой песне, а мы разучивали и исполняли его песню.Мы выступали перед ним на разогреве в нашем туре. Девочки никогда не пели с нами, пока мы в студии. В большинстве случаев ритм-секция, валторны и певцы приходили и добавляли свои партии позже. Бас, барабаны и гитары закладывали основу песни, а затем приносили духовые. Стиви сочинял партии духовых, и они клали туда духовые. Место, где мы репетировали каждый день, было заблокировано. Наша репетиционная студия была заблокирована на три года.Наше оборудование было в студии. Все знали, что мы там. Earth, Wind & Fire приезжали и репетировали один альбом, записывали альбом и выпускали его, а затем отправлялись в турне, и они сделали это с тремя альбомами, пока мы еще записывали этот альбом. [смеется]  

Nathan Watts: Все на альбоме происходило органично в студии по той простой причине, что мы репетировали много материала со Стиви во время турне. Большинство этих песен мы репетировали с ним до того, как записали их в студии.Здесь проявились его продюсерские способности. Он решал, хочет ли он, чтобы в песне играла группа из 4 человек, или он собирался играть в песне на инструментах. Он носил с собой копии песен, которые мы с ним репетировали, и он слушал и решал, в каком направлении он хочет двигаться для конкретной песни. Мы все были молоды и трепетали перед ним, потому что он был мастером. Мы все прошли одну и ту же школу обучения написанию и продюсированию песен, наблюдая за ним. Это было выгодно для всех сторон.У него были безупречные инструменты, и мы были готовы усердно работать, чтобы сделать его счастливым. И у нас был инструмент, у которого мы могли учиться.

Не могли бы вы рассказать мне о процессе записи, пока вы все вместе были в студии?

Тогда запись была полностью аналоговой. Было очень весело находиться там. Вокруг всегда была еда и вещи. Мы всегда делали перерывы и ходили куда-нибудь поужинать всей компанией. Одна хорошая черта Стива заключалась в том, что он любил создавать вокруг себя семейную атмосферу.У нас будет своя доля аргументов, но мы быстро их преодолеем. Итак, мы приходили в студию каждый день, и мы приходили туда вовремя. Мы делали свою работу, потом шли перекусить, возвращались и работали над следующей песней. Мы, музыканты, узнали так много о технологии и о том, что нужно знать о технике и звуке пластинки. Мы называли ее «Школа чудес». Мы получили образование о том, что нужно, чтобы добиться успеха в музыке.

Гэри Аданте: Мы старались сделать это спонтанно, чтобы записывать все на несколько дорожек.Если бы Стиви писал, он бы просто часами сидел за пианино, и все эти потрясающие песни просто шли бы одна за другой с мелодиями. Нам всегда приходилось постоянно держать по крайней мере двухдорожечную запись, чтобы зафиксировать что-то из всего этого, на случай, если он захочет вернуться и вспомнить что-то, что он написал, и начать с этого настоящую альбомную песню.

Вид на обложку альбома «Songs in the Key of Life» Стиви Уандера, 1976 год. На обложке альбома, опубликованного Motown Records (T13-34062), изображено лицо Уандера внутри ряда вложенных друг в друга рваных кругов. .Фото предоставлено: Blank Archives/Getty Images

Гэри, за три года работы над этим альбомом вы записывались в четырех разных студиях. Каковы некоторые различия в размере и качестве звука?

Что ж, комнаты Record Plant в то время в значительной степени были спроектированы [дизайнером студии] Томом Хидли. У них были рупорные динамики, и они старались, чтобы их комнаты были чем-то совместимы. Что касается Crystal Sound, мы не сидели между двумя большими основными мониторами на консоли.Он не был асимметричным, поэтому мы сместились в одну сторону. К этому было непривычно и интересно привыкнуть, но что бы это ни было, это сработало. У Кристалла была большая диспетчерская. Многие люди могли и сидели вокруг, пока мы работали. Там была довольно большая комната для записи, но она не звучала очень живо. Мы могли бы заставить его звучать более живо, но все записи 70-х были мертвы. Это был просто стиль того времени. Для того, чтобы привлечь клиентов, они как раз этого и добивались. Во-первых, было легче сдержать всю утечку.Другое дело был звук. Это был стиль. На Hit Factory мы записывались ночью. Днём был Стили Дэн, так что мы сделали то же самое. Мы как раз проходили мимо стойки регистрации с ними. Это была небольшая диспетчерская, которую мы использовали в основном.

Гэри, насколько важно было развивать синергию с Джоном Фишбахом и Стиви Уандером?

Это было важно, потому что мы должны были нравиться друг другу. Я помню, как мы поехали на Ямайку в студию Боба Марли, чтобы записать фон для песни, которая так и не была выпущена из Songs in the Key of Life .Физически и технически это было не очень хорошо. Стиви не нравились бэк-вокалисты, и мы тоже поехали туда на одну сессию, но в итоге провели две или три недели на Ямайке только потому, что это был Стиви. Это был значительный опыт в моей жизни, который научил меня многому, особенно терпению.

Когда Wonderlove были в студии, вы записывали их всей группой или по отдельности?

Это просто зависело от песни или ситуации.Иногда, когда Стиви думал, что звук струнного баса лучше подходит для песни, он просил Нейта [Уоттса] сыграть ее. Иногда с ним играли он и Нейт. Затем либо Стиви играл на барабанах, либо он приводил кого-то, кто играл на барабанах в то время, или студийного барабанщика. Стиль игры Стиви был таким своеобразным, и у него это действительно хорошо получалось. Он слышал то, что хотел, так что ему не нужно было объяснять кому-то партии, что-то еще или стиль. Думаю, эффективнее было сделать это самому.

Гэри, барабаны были установлены таким образом, чтобы Стиви было легче играть на них?

Не совсем так. Он был установлен условно. Так он учился в детстве. Он знал основные расстояния. Он уничтожал микрофоны, ударяя по ним палками. Он также играл много раз, просто чтобы получить звук с помощью торца палки, используя этот конец вместо кончика. Вот почему во многих песнях было много хай-хэта, потому что он выбивал все дерьмо из тарелок хай-хэта и играл на них так сильно, как на малом барабане.В отличие от старшего музыканта, который обучен деликатности перехода от удара по хай-хэту к удару по малому барабану. Стиви бил так же сильно, что звучало великолепно. Это его стиль, и он очень своеобразен. Каждый может услышать запись и сказать, что это он играет на барабанах.

Рэймонд, кто были другие заслуживающие внимания люди, которые заходили в студию во время записи альбома?

Рэймонд Паундс: Каждую ночь он был в Кристал Саунд. Очень редко он работал днем, но иногда работал.Студия была заблокирована, и все слышали, что Стиви Уандер работает над своим альбомом, поэтому все пришли туда. Берри Горди заходил посмотреть, что происходит, Дайана Росс, Кэрол Кинг, Энди Уильямс, Алекс Хейли, Донна Саммер и Рик Джеймс приходили раньше, чем он получал хиты. Рик был решительным парнем, который вел себя как звезда еще до того, как стал звездой. Он приезжал в студию на лимузине, потому что в то время в Лос-Анджелесе кто-нибудь мог арендовать лимузин за 25 долларов в час, минимум на пять часов.Он сделал это три или четыре раза, а затем Рик Джеймс получил хит. [смеется]

В то время на всех вас оказывалось давление со стороны звукозаписывающей компании, чтобы вы поторопились и закончили альбом?

Майкл Сембелло: В то время он находился под давлением корпоративной машины. Звукозаписывающая компания говорила, что им нужна еще одна песня, такая как «Superstition». Это заставило нас задуматься, для кого мы делаем эти записи, и мы начали подвергать сомнению наше существование.Он достиг этого момента еще до начала работы над этим альбомом. Я думаю, что тот факт, что он нанял группу со мной, Натаном Уоттсом, Рэймондом Паундсом и Грегом Филлингейнсом, помог ему. Он нанял группу, у которой была бесспорная страсть к музыке. Когда все питались друг от друга, это помогло создать этот альбом. Это имело большое значение, когда он продолжал заниматься музыкой. У него еще был шанс заниматься творчеством, но его также окружала энергия группы молодых ребят. Мы все были новичками в этом квартале.Честно говоря, тогда я не знал, кто такой Стиви Уандер. Все, что я знал, это то, что он был великолепен, и я хотел играть с ним. Я думаю, что благодаря нам он смог выйти из этой фазы вопросов и вернуться к созданию музыки. Думаю, вселенная поставила перед ним подходящих музыкантов, чтобы они вдохновляли его.

Стив привык долго заниматься делами, потому что был в своем собственном потоке. Он приходил в студию, а мы его там ждали. Он был похож на музыкального вампира. Он мог не спать по три-четыре дня подряд.Это был долгий-долгий процесс, когда все пытались поддерживать вдохновение, а это трудно сделать, когда каждые несколько дней приходили куча руководителей и задавали вам вопросы. В то время люди, у которых были деньги, чтобы заплатить за процесс, были ужасны. Они говорили: «Мы не слышим пластинок типа Superstition в этой компании». Они почти сделали его похожим на автора джинглов. Люди не понимают, что за каждым великим артистом стоит мириться с некомпетентными людьми, которые за все платят.По сути, было здорово, что мы вместе, потому что так и должно было быть.

Гэри Аданте: Конечно, в то время было много визитов от руководства Motown. Адвокат Стиви загонял Джона [Фишбаха] и меня в угол и пытался поторопить события. Мой ответ всегда был таким: «Я не умею петь. Я могу только поставить микрофон, и когда он приедет, я запишу, но я не могу ускорить этот процесс, потому что я не художник. Я могу только сделать это настолько легким, простым и целесообразным, насколько я могу.«Мотаун» взял на себя ответственность, но я сделал футболки с надписью «Мы почти закончили». Позже я сделал такие, в которых говорилось: «Давайте снова смешаем контузию». Я просто делал это, потому что думал, что это будет забавно. Я делал их для себя, Джона [Фишбаха] и помощника инженера. Motown подумал, что это будет хороший маркетинговый инструмент. Думаю, они сделали несколько тысяч футболок с надписью «Мы почти закончили», чтобы заинтересовать людей. На нас оказывалось сильное давление, но это сопровождало всю мою карьеру со Стиви.

— Он отличный барабанщик, чувак, — сказал Рэймонд Паундс. «Он играл на барабанах на всех своих альбомах. Он даже не позволяет барабанщикам играть на своем альбоме». Фото: Крис Уолтер/WireImage

Давайте подробно рассмотрим создание некоторых песен из этого альбома.

«Сегодня любовь нуждается в любви»

Рэймонд Паундс: «Love’s in Need of Love Today» была последней записанной нами песней, но первой на альбоме. Я был с ним, когда он записывал эту песню.Я думаю, у него, должно быть, была эта идея в голове и все такое, потому что никто ее не слышал. Я этого не слышал. Я пошел в студию, как обычно, около 9 часов вечера. Иногда вы ждали его, а он не входил туда, пока не был готов. Итак, я ждал. Затем, когда я уставал торчать и пытался уйти, я говорил: «Привет, Стиви, увидимся завтра. Готовлюсь расстаться», — отвечал он, — «Нет, нет, эй, не уходи, держись».

Был час ночи, когда он начал записывать «Love’s in Need of Love Today.Во-первых, он получил партию фортепиано, и он пел немного грубого вокала, пока играл на фортепиано. Затем, после партии фортепиано, он исполнил партию баса на клавишных синтезаторах. Я сидел там, и я был единственным. Все остальные исчезли. К тому времени, как он исполнил фортепианную партию и партию баса, было 3:30 утра. После этого пришло время играть на барабанах, и я сказал: «Привет, Стив. Чувак, можно я поиграю на этом?» [смеется] Он сказал: «Нет, я сыграю в эту, потому что точно знаю, чего хочу.» Он был прав. Он сыграл партию ударных, а потом все эти голоса. Все это он делал в четырех или пяти частях.

Гэри Аданте: Я знаю, что когда мы записывали «Love’s in Need of Love Today», Стиви послал Элис Ким для вокала. Обычно он вставал, но в этой песне было так много слоев. Я думаю, что он просто чувствовал себя более комфортно сидя из-за этого отрезка времени. Кроме того, я помню, как [певица] Джеки Уилсон упала на сцене и потеряла сознание прямо перед тем, как мы записали вокал за несколько дней до этого.Он был в больнице. Стиви был очень эмоционален, потому что думал, что Джеки не выйдет из этого. Я думаю, что в конце концов он это сделал. После этого он прожил несколько лет. Стиви напевал строчку или около того, и нам приходилось несколько раз останавливать запись и выключать микрофон, просто чтобы прослушать, потому что он просто становился слишком эмоциональным и не мог продолжать. Я всегда буду помнить это. Это было так много, это не было тревогой, это было просто тяжело наблюдать. Это то, что вы не забываете.Он продолжал говорить: «Я получил все эти Грэмми, я получил все эти награды, а Джеки Уилсон никогда не получал ничего из этого». Он чувствовал, что именно этот парень, который, очевидно, был кем-то, на кого Стиви равнялся и, возможно, подражал, никогда не получал того уважения, которого он заслуживал.

«Земля деревенского гетто»

Натан Уоттс: В «Village Ghetto Land» Стиви играл на всех инструментах. Многие люди не понимали, что в песне нет нити.На самом деле они синтезировали струны с клавиатуры Yamaha, которая была у него в студии. В начале 70-х он приобрел одну из этих клавиатур, когда они только появились. То, как они заставили звучать струны на этой пластинке, было невероятным.

«Контузия»

Майкл Сембелло: На «Contusion» мы репетировали прямо напротив Джона Маклафлина и Чика Кориа. В то время мы все тусовались как музыканты. На Стиви повлияло все.Мы сидели и слушали разных джазовых исполнителей. Я думаю, что песня «Contusion» возникла из того, что делал Чик Кориа. Он хотел выразить тот факт, что он может играть, а не только этот красивый голос. Все на этой пластинке сегодня было бы кошмаром для парня из A&R. [смеется]  

«Сэр Герцог»

Raymond Pounds: Вместо «сэр Дюк» он написал это вскоре после смерти Дюка Эллингтона. Он получил вдохновение написать «Сэр Дюк» для Дюка Эллингтона.Однажды Вандерлав был на репетиции, и мы репетировали с 0:00 до 17:00. В 17:00 мы могли пойти домой или пойти поужинать и пойти в студию, где был Стиви, и остаться там на всю ночь. Случилось так, что он пришел на нашу репетицию в четверть пятого, и мы готовимся завершить ее на сегодня. Он вошел, и когда он появился, вы не могли уйти. Он сказал: «Знаешь, у меня есть песня. Я написал песню. Это для Дюка Эллингтона. Давай, я тебя научу». Он научил меня партии ударных, он научил Натана [Уоттса] партии баса, он научил играть на гитаре и научил всех их партиям.Нам потребовалось около 45 минут, чтобы выучить эту песню. После этого он сказал: «Хорошо, пойдем в студию и запишем». Ну, это было 17:30. Мы были там с 10:00 утра. Я сказал: «Послушай, чувак. Я голоден. Пойдем за едой. Давайте поедим, а потом вернемся в 19:00. ХОРОШО?» Он ответил: «Хорошо». Вот оно. Мы пошли в Sizzler и поужинали. Мы пошли в студию в четверть восьмого и начали записывать «Sir Duke». Мы сыграли ее один или два раза, а потом они включили красный свет для записи, и мы записали эту песню.

Майкл Сембелло: В «Sir Duke» мы большую часть времени спали в студии. Я помню, как заснул в вокальной кабине и понял, что должен сыграть свою гитарную партию в песне. Я просыпался каждые несколько минут и спрашивал: «Еще не пора?» Они сказали бы мне нет. Прошло два дня, было около 6 утра, и Стив сказал: «Пора!» Там я сидел в кабинке рядом с усилителем Marshall в наушниках и полусонный, ожидая своей сложной гитарной партии.Причина, по которой я смог это сделать, отчасти заключалась в том, что все были так полны энергии и энергии для создания музыки. Это был невероятный опыт, и он заставил меня понять, что я могу играть в полусне. Видя восторг от Стиви Уандера, вы не можете не наполниться энергией. Когда вы находились с ним в одной комнате, ваш IQ повышался на 50 пунктов.

«Желаю»

Натан Уоттс: Песня «I Wish» никогда не репетировалась. Он написал песню за один день.Я был там с ним весь день, и мы ничего не делали в тот день. Я был там до часа ночи и сказал Стиву, что ухожу, потому что устал. Он сказал мне идти вперед и идти домой. Он перезвонил мне в 3:30 утра и сказал вернуться в студию. Он сказал: «У меня есть песня, и она будет хорошей. Вы должны это услышать, и вы должны сыграть на этом». Следующее, что я помню, я вернулся в студию, и мы придумали стиль песни, вот и все. Мы придумали басовую партию, а он играл на клавишных, потом я приукрасил то, что услышал от него.Я закончил свою часть в 5 часов утра и вернулся домой. Он сделал дудку и бэкграунд в следующие два дня, и на всю песню ушло от 3 до 4 дней.

«Рай для развлечений»

Гэри Аданте: «Pastime Paradise» было интересно из-за пения и хора. Стиви предложил, чтобы у нас были люди, которые будут воспевать символы пальцев, поэтому я пошел в Храм Содружества Самореализации на бульваре Сансет в Голливуде и поговорил с ними.Я спросил их, заинтересованы ли они в записи альбома Стиви. Они договорились, что придут и будут петь, петь и играть на своих тарелках на альбоме. Все шли гуськом. Я не знаю, сколько миль, но они прошли весь путь от Храма до Хрустального Звука. Их было очень много, человек 50. Мы не знали, что делать в комнате записи. Они сидели и часами пели, пока не появился Стиви. Однажды он не появился, поэтому мне пришлось извиниться, и они сделали это снова, и на этот раз Стиви действительно появился.

«Разве она не прелесть»

В песне «Разве она прекрасна» нам нужно было точно подобрать время. Поскольку треков его дочери, Аиши, было недостаточно, я думаю, что это всего лишь 16 мультитреков, чтобы уложить их в один трек. Мы оставили его на двухпутном ходу, а затем каждый раз нам приходилось вводить его точно в нужное время. Я помню, что это была боль в шее. Кажется, запись ее плача была в их доме в Нью-Йорке. Это была запись ее матери.Она была и на аудиозаписи.

«Если это волшебство»

  Рэймонд Паундс: У Стиви была песня «If It’s Magic». Пианино не было. Была только арфа и он пел. Он сказал: «Я позвоню Элис Колтрейн и попрошу ее сыграть в «If It’s Magic». Она пришла со своей арфой. Если он собирался что-то сделать с кем-то, он звонил мне и говорил: «Приходи в студию. Я хочу, чтобы вы видели, что происходит». Когда я приехал туда, у Стиви появилась идея. Он был продюсером, поэтому он собирал альбом.Когда у продюсера есть концепция в голове, вам нужно делать то, что они от вас хотят. Он все время пытался сказать ей, как он хочет, чтобы она играла, и она сказала: «Ну, вот как я это слышу. Это то, что я чувствую». Видишь ли, если он позвал тебя выступить на его пластинке, и у него не получилось, он не станет с тобой спорить и говорить: «Я продюсер. Тебе нужно сделать это». Он просто говорил: «Хорошо». Он позволил ей поиграть, а потом сказал ей: «Отлично. Спасибо.» Затем я сказал: «Стиви, это арфистка, и она чернокожая.Ее зовут Дороти Эшби. Она будет играть то, что ты хочешь, чтобы она сыграла». Я привел к нему Дороти Эшби. И остальное уже история.

«Как»

Майкл Сембелло: Херби Хэнкок пришел в студию, чтобы сыграть в «As». Он был одним из многих людей, пришедших в студию во время записи альбома. Мне довелось познакомиться со многими людьми, которыми я действительно восхищался. Там была просто вечеринка музыкантов, и все хотели принять участие в записи альбома. Грег Филлингейнс только что присоединился к группе, и он был ребенком группы.Ему тогда было 18, а мне чуть постарше. Альбом Херби вышел за пару недель до этого, и Грег запрыгнул на клавишные и начал играть несколько песен с альбома. У Херби было такое выражение лица, и он был впечатлен. Как будто мы все умерли и попали в музыкальный рай на протяжении всего процесса создания альбома. Это были молодые люди, смешанные с ветеранами, которые испытывали взаимное уважение друг к другу. Там было просто много радости, и Стива это действительно привлекало.

Натан Уоттс: Я был маленьким мальчиком, идущим в студию, а Стив и волшебник работали над «Как.Я даже не знал, как поступить. Были два величайших пианиста, которые когда-либо жили. Херби Хэнкок, ты издеваешься? Я вошел туда, а затем мы начали играть, и с этого момента мы поладили. Херби сидел за роялем и играл в тональности си. Всякий, кто играет на инструменте, знает, как трудно играть в тональности си. Херби прошел через это, как будто это были день и ночь. Я сидел там в благоговении. Майкл Сембелло был там с нами. Я помню, как перезвонил своим друзьям в Детройте и сказал им, что только что закончил играть с Херби Хэнкоком.

«Сатурн»

Майкл Сембелло: Забавно, как появилась песня «Сатурн». Он спросил меня, есть ли у меня какие-нибудь идеи для песни, над которой он работает. Он дал мне эту кассету и говорил что-то о возвращении в Сагино. Я спросил его, что он на самом деле говорит. Он сказал мне: «Песня называется «Going Back to Saginaw», но она не сработает». Я сказал ему: «Да, это звучит не очень захватывающе». Позже той ночью я сказал ему, что первое, что я услышал, когда снова прослушал текст, было «Going Back To Saturn», и он сказал: «Да, это оно! Иди заканчивай!» Он сказал мне вернуться на следующий день, чтобы мы могли записать песню.Я подумал про себя, каково это быть рассерженным инопланетянином, пришедшим на эту планету, чтобы попытаться сделать добро и помочь людям, и в итоге мы прогнали его с оружием и библией в руках. Итак, он спел Я возвращаюсь на Сатурн . Я не думал, что она когда-нибудь войдет в альбом, потому что звукозаписывающая компания так ее ненавидела. Слава Богу за двойные альбомы, потому что если бы это был один альбом, он бы никогда не вышел».

«Вседневный сосун»

Метафоры Стива действительно двусмысленны, и «All Day Sucker» была еще одной из них.Много раз мы играли музыку спонтанно, и грув живой группы превратился в песню. По сути, у него был грув, а следующее, что мы знаем, — это песня. В то время у нас не было названий песен.

Гэри Аданте: «All Day Sucker» было интересно добавить к нему гитару, потому что я пошел к Фрэнку Заппе, с которым у меня были отношения, потому что я работал с ним над несколькими вещами. Мне понравился Фрэнк, и мы попробовали. Он был великолепен, но был один момент, когда он не мог воспроизвести то, что было на треке.Просто это было не так здорово, как мы надеялись. Племянник моего друга, В. Г. «Снаффи» Уолден, познакомился со Стиви, потому что тот приходил в студию, чтобы увидеть его. Стиви спросил: «Почему бы тебе не позвонить своему другу и не узнать, захочет ли он приехать?» Было далеко за полночь и предрассветные часы утра. Он пришел, был полон энергии и играл на гитаре. Я думаю, что он проделал большую работу.

«Легкий вечер (звонок моей мамы)»

Nathan Watts: Первая запись, в которой я использовал контрабас, была в песне «Easy Goin’ Evening (My Mama’s Call)».Это был первый раз, когда я вообще играл на бас-гитаре. Я сам научился играть на инструменте, и я играл на гитаре всего два года, когда встретился со Стиви, чтобы записать этот альбом. Стив немного порадовал меня на этой пластинке, потому что у меня был хороший слух, и я мог быстро уловить суть. Но поначалу у меня были проблемы, а потом, как только я нащупал их, я был в порядке. На пластинке я использовал много открытых струн, и большинство бас-гитаристов используют на пластинке открытые струны.

Оглядываясь назад 45 лет спустя, что вы чувствуете по поводу участия в записи одного из величайших альбомов, когда-либо созданных в истории музыки?

Майкл Сембелло: Когда я слушаю запись сегодня, я понимаю, что только учился играть.Когда я работал с ним, Стив был одним из моих величайших учителей. Я только начинаю постигать рекорд, потому что, когда ты что-то делаешь, ты не знаешь масштабов этого. Когда я захожу в Интернет и захожу на YouTube, я набираю свое имя и имя Стива, я вижу, как маленькие дети соревнуются друг с другом, играя нашу песню «Contusion». Это как Вау! Я начинаю понимать, что был частью чего-то великого здесь и оставил что-то для следующего поколения. Энергия записи будет жить вечно.

Натан Уоттс: Это изменило внимание всех музыкантов. Весь альбом был разнообразным. Он не застрял в одном жанре. Это был не просто альбом в стиле R&B. В нем было латинское влияние, и в нем было много аспектов. «Pastime Paradise» была песней с религиозным подтекстом, «Разве она не прекрасна» была песней для его дочери, «Joy Inside My Tears» была проникновенной, эмоциональной песней. Были разные песни, которые затрагивали самые разные темы. Большая часть материала, записанного на альбоме, была волшебной и неповторимой.Он был продан миллионными тиражами и входит в десятку лучших альбомов всех времен в истории музыки. Так будет всегда. Это вне времени. Мне посчастливилось быть частью этого. Я был всего лишь молодым человеком из Детройта.

Рэймонд Паундс: Я никогда не думал, что стану его барабанщиком и что мне выпадет шанс сыграть одну или несколько его песен. Ему не нужно было, чтобы я играл. Стиви был шафером на моей свадьбе, и он оплатил мой медовый месяц. Я подобрал его, помог надеть смокинг и отвез в церковь, чтобы жениться.Мы были такими хорошими друзьями на протяжении стольких лет. Это был отличный опыт – быть частью этого альбома, чувак. Это была моя первая большая работа со Стиви Уандером в качестве барабанщика. Это изменило мою жизнь.

Гэри Аданте: Я думаю, что когда ты на самом деле работаешь, ты не думаешь о том, какое влияние музыка окажет на жизнь слушателей. Вы просто работаете над тем, чтобы четко зафиксировать звук и опыт, и, возможно, оставляете цифровой отпечаток, чтобы люди поняли, что вы как-то к этому причастны.Вы можете себе представить, как круто получить кого-то, особенно если они не знают, что вы не имеете к этому никакого отношения, кто начинает говорить об этом альбоме типа: «О, это был мой любимый альбом». Я живу в районе Сиэтла. Я встретил клавишника, и одна из песен была его свадебной песней, под которую он и его жена шли к алтарю. Я подумал: «Черт возьми». Это и сейчас влияет на жизнь людей. Это прекрасное чувство, что то, что ты сделал, имеет какое-то наследие.

__

Фото баннера: Gijsbert Hanekroot/Redferns

Крис Уильямс – писатель из Вирджинии, чьи работы публиковались в The Guardian, The Atlantic, The Huffington Post, Red Bull Music Academy, EBONY и Wax Poetics.

Leave a Reply